ĐỘI BÓNG VIỆT NAM

Image result for vietnam football

Đội tuyển bóng đá quốc gia Việt Nam là đội tuyển bóng đá quốc gia đại diện cho Việt Nam tham dự các giải bóng đá nam quốc tế và được Liên đoàn bóng đá Việt Nam (VFF) quản lý.

Vào cuối những năm 1950, Đội tuyển bóng đá quốc gia Việt Nam Cộng hòa, là một trong bốn đội tiến vào vòng chung kết Cúp bóng đá châu Á 1956Cúp bóng đá châu Á 1960, đứng thứ tư cả hai lần. Đội cũng đã vô địch Giải Merdeka lần thứ 10 tại Malaysia, 1966. Sau khi hai nhà nước thống nhất năm 1976, Hiệp hội bóng đá Việt Nam được đổi tên thành Liên đoàn bóng đá Việt Nam.

Do những bi kịch lịch sử xảy ra ở nước này trong suốt thế kỷ 20, với sự chiếm đóng của Nhật Bản ở Đông DươngChiến tranh Đông Dương lần thứ nhấtChiến tranh Việt NamChiến tranh biên giới Việt–TrungChiến tranh biên giới Tây Namxung đột với Thái Lan, bóng đá Việt Nam có thể được coi là vẫn còn rất sơ khai và chưa được biết đến trên toàn cầu.

Mặc dù vậy, Việt Nam ngày càng được chú ý vì là một đội bóng có tinh thần mạnh mẽ, với thành tích vị trí thứ 4 vào năm 1956 và 1960 tại Asian Cup với tư cách Việt Nam Cộng hòa; và mặc dù đội chỉ tham gia hai kỳ Asian Cup vào năm 2007 và 2019 với tư cách là một quốc gia thống nhất, đội bóng đã trở thành đội từ Đông Nam Á có thành tích tốt nhất trong cả hai lần, đều lọt vào tứ kết, trong đó các nước láng giềng Thái LanMalaysiaIndonesiaSingapore và Philippines đã không làm được.

Image result for đội tuyển quốc gia việt nam 2019

Từ những năm 1990 khi Việt Nam gia nhập bóng đá toàn cầu, môn thể thao này sớm trở thành một phần của xã hội Việt Nam và là vũ khí để chống lại danh tiếng tiêu cực của đất nước do chiến tranh Việt Nam và sau đó là xung đột với các nước láng giềng. Điều này làm cho đội tuyển quốc gia trở thành một phần của chủ nghĩa dân tộc Việt Nam. Những người hâm mộ bóng đá Việt Nam được mệnh danh là một trong những người hâm mộ cuồng nhiệt nhất, nổi tiếng với những lễ kỷ niệm lớn về thành tích của đội, bất kể đó là đội tuyển quốc gia hay đội tuyển trẻ.

Đội ngũ kĩ thuật

Vị tríHọ tên
Trưởng đoàn Nguyễn Sỹ Hiển
Huấn luyện viên trưởng Park Hang-seo
Trợ lý huấn luyện viên Lee Young-jin
Trợ lý huấn luyện viên Lư Đình Tuấn
Trợ lý huấn luyện viên Lưu Danh Minh
Huấn luyện viên thủ môn Trần Minh Quang
Huấn luyện viên thể lực Park Sung-gyun
Bác sĩ Choi Ju-young
Bác sĩ Trần Anh Tuấn
Bác sĩ Tuấn Nguyên Giáp
Phiên dịch Lê Huy Khoa
Cán bộ đoàn Đoàn Anh Tuấn
Image result for đội tuyển quốc gia việt nam 2019

Danh sách cầu thủ

25 cầu thủ tham dự Vòng loại giải vô địch bóng đá thế giới 2022 gặp UAE và Thái Lan vào các ngày 14 và 19 tháng 11 năm 2019.
Cập nhất kết quả đến ngày 15 tháng 10 năm 2019, sau trận gặp Thái Lan.

#VtCầu thủNgày sinh (tuổi)TrậnBtCâu lạc bộ
23TMĐặng Văn Lâm13 tháng 8, 1993 (26 tuổi)230 Muangthong United
TMNguyễn Tuấn Mạnh31 tháng 7, 1990 (29 tuổi)40 Sanna Khánh Hòa BVN
TMPhạm Văn Cường19 tháng 7, 1990 (29 tuổi)00 Quảng Nam
3HVQuế Ngọc Hải (Đội trưởng)15 tháng 5, 1993 (26 tuổi)463 Viettel
4HVBùi Tiến Dũng2 tháng 10, 1995 (24 tuổi)240 Viettel
2HVĐỗ Duy Mạnh29 tháng 9, 1996 (23 tuổi)271 Hà Nội
5HVĐoàn Văn Hậu19 tháng 4, 1999 (20 tuổi)230 SC Heerenveen
17HVVũ Văn Thanh14 tháng 4, 1996 (23 tuổi)182 Hoàng Anh Gia Lai
21HVNguyễn Thành Chung8 tháng 9, 1997 (22 tuổi)10 Hà Nội
HVNguyễn Hữu Tuấn6 tháng 5, 1992 (27 tuổi)00 TP Hồ Chí Minh
8TVNguyễn Trọng Hoàng14 tháng 4, 1989 (30 tuổi)7012 Viettel
TVNguyễn Huy Hùng2 tháng 3, 1992 (27 tuổi)242 Quảng Nam
19TVNguyễn Quang Hải12 tháng 4, 1997 (22 tuổi)246 Hà Nội
16TVĐỗ Hùng Dũng (Đội phó)8 tháng 9, 1993 (26 tuổi)190 Hà Nội
15TVPhạm Đức Huy20 tháng 1, 1995 (24 tuổi)112 Hà Nội
14TVNguyễn Tuấn Anh16 tháng 5, 1995 (24 tuổi)121 Hoàng Anh Gia Lai
7TVNguyễn Phong Hồng Duy13 tháng 6, 1996 (23 tuổi)110 Hoàng Anh Gia Lai
TVNguyễn Hoàng Đức11 tháng 1, 1998 (21 tuổi)10 Viettel
11Nguyễn Anh ĐứcRET24 tháng 10, 1985 (34 tuổi)3612 Becamex Bình Dương
10Nguyễn Công Phượng21 tháng 1, 1995 (24 tuổi)358 Sint-Truidense
9Nguyễn Văn Toàn (Đội phó 2)12 tháng 4, 1996 (23 tuổi)274 Hoàng Anh Gia Lai
22Nguyễn Tiến Linh20 tháng 10, 1997 (22 tuổi)124 Becamex Bình Dương
Hà Minh Tuấn1 tháng 1, 1991 (28 tuổi)00 Quảng Nam
Image result for đội tuyển quốc gia việt nam 2019

Từng triệu tập

VtCầu thủNgày sinh (tuổi)Số trậnBtCâu lạc bộLần cuối triệu tập
HVPhạm Xuân Mạnh9 tháng 2, 1996 (23 tuổi)10 Sông Lam Nghệ Anv.  UAE, 14 tháng 11 năm 2019 PRE
HVLê Văn Đại13 tháng 5, 1996 (23 tuổi)00 Thanh Hóav.  UAE, 14 tháng 11 năm 2019 PRE
HVTrần Văn Kiên13 tháng 5, 1996 (23 tuổi)10 Hà Nộiv.  UAE, 14 tháng 11 năm 2019 PRE
Nguyễn Việt Phong22 tháng 7, 1993 (26 tuổi)20 Viettelv.  UAE, 14 tháng 11 năm 2019 PRE
Nguyễn Trọng Hùng3 tháng 10, 1997 (22 tuổi)00 Thanh Hóav.  UAE, 14 tháng 11 năm 2019 PRE
Image result for đội tuyển quốc gia việt nam 2019

Đối thủ mạnh đối với VN

Thái Lan

Thái Lan thường được xem là đối thủ kình địch lớn nhất của Việt Nam trong khu vực Đông Nam Á.[31] Tính đến trước vòng loại thứ 2 của World Cup 2022, Việt Nam đã đối đầu với Thái Lan trong 22 trận ở cấp độ đội tuyển quốc gia, và chỉ có 3 chiến thắng, còn lại là 4 trận hòa và 15 trận thua.

Image result for đội bóng thái lan

Indonesia

Trong suốt giai đoạn 20 năm từ 1999-2019, Việt Nam chỉ hòa và thua khi đối đầu với Indonesia tại các giải đấu chính thức.[33] Chuỗi trận không thắng này bắt đầu kể từ sau trận thắng 1-0 trước Indonesia ngày 12 tháng 8 năm 1999 tại bán kết môn bóng đá của SEA Games 1999, và kéo dài 12 trận, với 7 trận hòa và 5 trận thua, và chấm dứt khi Việt Nam thắng 3-1 trên sân của Indonesia ngày 15 tháng 10 năm 2019 tại vòng loại thứ 2 của World Cup 2022. Trong giai đoạn này, Việt Nam chỉ có một lần thắng Indonesia 3-2 trong trận đấu giao hữu trên sân Mỹ Đình ngày 8 tháng 11 năm 2016.

Image result for indonesia football

The Best Anime of 2019 (So Far)

Kaguya-sama: Love is War
‘Kaguya-sama: Love is War’ | A-1 Pictures

There’s arguably never been a better time than now to be a fan of anime. As a multi-billion dollar industry, the once-niche cultural export has morphed into a worldwide phenomenon, its impact and reach seen and felt in nearly every facet of contemporary animation. With as many options as are afforded to viewers nowadays — not mention the decades-worth of content accessible through streaming services like Netflix and Hulu and Crunchyroll — it’s also never been trickier to keep up with all the new releases within a single year. There’s so much that 2019 has to offer in the way of anime, from remakes of venerated contemporary and cult classics like Boogiepop and Others and Dororo, to hotly anticipated follow-up seasons to shows like Mob Psycho 100 and One Punch Man, to even more exciting upcoming releases in the way of a Bladerunner anime series directed by none other than Shinichiro Watanabe, director of the inimitable classic Cowboy Bebop. Instead of wasting your time on crappy new series, read this highly curated list of the best new anime of 2019. We’ll be updating as the year rolls on, so check back frequently for new additions.  

one punch man s2
J.C. Staff

17. One-Punch Man (Season 2)

Release date: April 9
Director: Chikara Sakurai
Animation production: J.C. Staff
The comic-heroic saga of Saitama, a self-proclaimed “hero for fun” who possesses the absurd superhuman ability to defeat any adversary with one punch, was an near-instant hit among anime aficionados for its outlandish animation, breathtaking fight scenes, and unflappable deadpan humor. Ever since the first season of One-Punch Man premiered and blew everyone’s face off in 2015, fans have been eagerly anticipating the next, and after a four year wait, it’s finally here. Fans and critics of the first season were curious as to how the switch between production studios and staff from Madhouse, who chose instead to produce this year’s Boogiepop and Others, and J.C. Staff would affect the overall quality of the show’s animation. To be sure, the absence of director Shingo Natsume and the deft talents of animators as Sejoon Kim and the legendary Yutaka Nakamura are certainly missed here, but considering the season’s tortured production and limitations, J.C. Staff still manage to deliver a serviceable follow-up that strives for the over-the-top bombast and comedy of the first season and misses by just a hair. Still, more One-Punch Man is still more One-Punch Man, and if you’re a fan of the series, it’s certainly worth riding out this season if only to bathe in its flashes of awesome spectacle.
Available on: VIZHulu

midnight occult civil servants
Liden Films

16. Midnight Occult Civil Servants

Release date: April 7
Director: Tetsuya Watanabe
Animation production: Liden Films
Miyako Arata is a young civil servant newly transferred to a seemingly inconspicuous department in the Shinjuku Ward Office. Though led to believe his job will be a mundane and bureaucratic one, the unsuspecting Arata soon realizes that the responsibilities of his new role are anything but. Assigned to the Nocturnal Community Relations Division, Arata and his coworkers Sakaki Kyouchi and Himezuka Seo are tasked with acting as liaisons between the world of humans and the world of the “Anothers,” otherworldly beings imperceptible to those who lack an intuitive aptitude for the supernatural. With a likeable cast, engrossing moment-to-moment drama, and an aura of mystery complete with a handful of surprising twists and revelations, Midnight Occult Civil Servants is an entertaining urban fantasy-meets-workplace drama well worth carving out the time to watch.
Available on: Crunchyroll

mix
OLM

15. MIX: Meisei Story

Release date: April 6
Director: Odahiro Watanabe
Animation production: OLM
Adapted from Mitsuru Adachi’s 2012 ongoing shonen baseball series, itself a semi-sequel to Adachi’s 1981 series Touch (which received its own critically-acclaimed anime adaptation in 1985), MIX: Meisi Story centers on the journey of two step-brothers, Touma “Tou” and Souichirou “Sou” Tachibana, who, following in the footsteps of Touch’s Tatsuya Uesugi, aspire to lead their middle-school baseball team to win the national Kōshien baseball tournament. Though not entirely apart from what one would expect from a run-of-the-mill shonen sports series, MIX shines among its contemporaries on the merit of its charming cast, beautiful animation, and inventive implementation of fourth-wall breaking transitions and tongue-in-cheek narration. Tou and Sou’s dogged determination to see their way to victory is earnest and inspiring in a way not unlike that of a season of Pokémon — not surprising, given the fact that MIX’s main writer, Atsuhiro Tomioka, is known for his past and ongoing contributions to several seasons, films, and specials of the Pokémon series. If you’re looking for a wide-eyed fun, inspiring, and visually impressive sports anime this year, and aren’t necessarily game to try and catch up on over a hundred episodes of Ace of the DiamondMIX: Meisi Story is a perfect choice.
Available on: Crunchyroll

Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba
Ufotable

14. Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba

Release date: April 9
Director: Haruo Sotozaki
Animation production: Ufotable
Adapted from Koyoharu Gotōge’s ongoing Shonen Jump manga series, Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba follows Tanjiro Kamado, a young charcoal merchant turned demon slayer, as he sets out on a journey of discovery and revenge to not only avenge his family’s grisly murder, but to find a cure for his younger sister Nezuko, who survived their family’s attack only to be transformed into a feral half-demon with an aversion to sunlight. Ufotable is perhaps best known for their work on the Fate franchise, a byzantine dark fantasy series renowned for its dazzling fight sequences and digital animation; fortunately, those qualities carry over to Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba. While the show might not be as thematically-nuanced or poignant as, say, DororoDemon Slayer: Kimetsu no Yaiba is an impressive shonen adventure series in its own right and is sure to appeal to any fan of Naruto or Black Clover and stands as one of the most well-animated fantasy chanbara series to come out this year.
Available on: Crunchyroll

Kaguya-sama: Love is War
A-1 Pictures

13. Kaguya-sama: Love is War

Release date: January 12
Director: Mamoru Hatakeyama
Animation production: A-1 Pictures
In the “contest” of romance, the person who falls in love first — or “catches feelings” as the kids say nowadays — is the loser. Or at least, that’s the premise of A-1 Pictures’ Kaguya-Sama: Love Is War. Adapted from the popular ongoing manga of the same name, Love Is War follows the story of Miyuki Shirogane and Kaguya Shinomiya, two genius-level students attending the illustrious Shuch’in Academy, who quietly harbor feelings for one another. So far, so boring. But there’s a twist: Due to an ill-fated combination of entrenched class consciousness, emotional immaturity, and toxic adolescent pride, neither Shirogane or Shinomiya will acknowledge their feelings for the other. Rather than healthily process these emotions and talk things out like, y’know, adults, Shirogane and Shinomiya instead elect to orchestrate an elaborate series of public situations to force the other to confess their feelings first in a bid to save face. The result is a romantic comedy infused with the intensity of a psychological thriller that’s equal parts hilarious and infuriating for all the right reasons.
Available on: CrunchyrollHuluFunimationNow

fruits basket
TMS/8PAN

12. Fruits Basket

Release date: April 6
Director: Yoshihide Ibata
Animation production: TMS/8PAN
Natsuki Takaya’s Fruits Basket is a perennial favorite among fans of shojo (i.e. ‘young woman’) manga for its charming slice-of-life storyline, empathetically rendered characters, engrossing relational dynamics, and earnest, offbeat humor, and the series’ early ’00s television adaptation even more so. This year’s reboot, produced by TMS Entertainment and directed by Yoshihide Ibata (Kill La KillFLCL Progressive), is a meticulous and loving take on the source material that champions its dedication to telling the original manga’s story in full. Fruits Basket follows the story of Tohru Honda, a hardworking and optimistic high schooler who is taken in by the Soma clan, a reclusive family whose members each carry the reincarnated spirit of an animal from the Chinese Zodiac. While balancing the demands of school and her new role as a surrogate member of the Soma clan, Tohru grows as a young woman while inadvertently facilitating the growth of each of the members of the family, tightening bonds that vacillate between the familial and romantic. 2019’s Fruits Basket is a disarmingly endearing romantic comedy with just enough twists on the formula of the genre to pull in newcomers while satisfying longtime fans of the original.
Available on: CrunchyrollFunimationNow

boogiepop and others
Madhouse

11. Boogiepop and Others

Release date: January 4
Director: Shingo Natsume
Animation production: Madhouse
The latest anime adaptation of Kouhei Kadono’s influential early aughts light novel series, Boogiepop and Others, is an anthology swirling around Boogiepop, a vigilante alter-ego of high schooler Touka Miyashita that possesses her body in moments of mortal crisis in the fight against a cadre of otherworldly creatures with ties to a shadowy entity known only as the Towa organization. As a series, Boogiepop and Others could be best described as a slow-burn supernatural mystery thriller dotted with adrenaline-spiking sequences of horror, action, and suspense set against a backdrop of stunning metropolitan vistas. As an adaptation of not only the first novel in Kadono’s series, but several of the series’ other celebrated entries such as Boogiepop at DawnBoogiepop Returns: VS Imaginator, and Boogiepop Overdrive: The King of Distortion, the series is a must-watch for longtime fans of the Boogiepop and an ideal point of entry for anyone new to and curious about the franchise. If that’s not enough to move the needle, the series is being produced and animated by the same director and team responsible for 2015’s satirical superhero smash-hit One Punch Man.
Available on: CrunchyrollFunimationNow

rilakkuma and kaoru
Netflix

10. Rilakkuma and Kaoru

Release date: April 6
Director: Nobuyuki Takeuchi, Kunihiko Ikuhara
Animation production: MAPPA, Lapin Track
Rilakkuma and Kaoru follows Kaoru, the show’s titular 20-something office worker, as she navigates the challenges of her job, home life, the expectations of her family and peers, as well as the vague but palpable experience of depression and ennui that accompanies young adulthood, all while taking care of Rilakkuma, Korilakkuma, and Kiiroitori, two anthropomorphic bears that beginning living with Kaoru and her pet bird, respectively. The show is notable for being one of the most recent and prominent examples of stop-motion animation in anime, a technique too often marginalized to a niche within the anime industry, but no less expressive and impressive. A charming slice-of-life comedy with coming-of-age elements, both the series’ writing and animation are excellent. It’s hardly surprising given that the former is credited to Naoko Ogigami, an award-winning Japanese comedy writer-director, and the latter to key animators such as Katsushi Bouda and Shigeru Okada, lauded stop-motion artists. At its heart, Rilakkuma and Kaoru is much like Netflix’s 2018 series Aggretsuko: taking the beloved mascot of a commercial brand and centering them at the heart of a sincere and affecting exploration of the inherent loneliness of young adulthood and the value of genuine, persistent friendships. For this alone, Rilakkuma and Kaoru shines as one of the best anime of 2019.
Available on: Netflix

aggretsuko
Netflix

9. Aggretsuko (Season 2)

Release date: June 14
Director: Rarecho
Animation production: Fanworks
Rarecho and Fanworks’ Aggretsuko was a breakout hit when it premiered on Netflix early last year. So much so that we’re now treated to yet another new season, this time filled with even more delightful surprises and twists than the first. When we last left Retsuko, our plucky metal karaoking red panda protagonist, it seemed as though she was in a pretty good spot between her work-life and actual life. Sure, her job as an accounting clerk still sucks and her love life — or lack thereof — may leave something to be desired, but Retsuko came out of the challenges of that first season a stronger, wiser, and more confident young woman willing to assert her worth, speak up for herself, and more willing to act on her own needs and desires. Season 2 finds Retsuko tackling new, albeit familiar challenges in the form of Anai, an aggressively hypersensitive intern under her tutelage, the intrusive helicopter parenting of her own mother who insists on her finding a partner and settling down, and a new love interest with a surprising background. An immensely satisfying continuation of the first, Aggretsuko Season 2 is one of 2019’s must-watch series.
Available on: Netflix

vinland saga
Wit Studio

8. Vinland Saga

Release date: July 7
Director: Shūhei Yabuta
Animation production: Wit Studio
Adapted from Makoto Yukimura’s popular historical fiction manga series, Vinland Saga tells the journey of Thorfinn Karlsefni, a legendary Icelandic explorer as he embarks on a perilous quest to avenge the death of his father. Initially set in the year 1002 A.D., the series follows Thorfinn’s story from childhood to adulthood, maturing from a lighthearted boy into a harsh, relentless warrior until finally leaving to colonize North America alongside Leif Erikson. Drawing elements from real-life historical accounts, Vinland Saga is an intense and captivating fictionalized depiction of a fascinating, albeit under-discussed, chapter of European history: the Vikings. Beneath the heart-pounding action and impressive animation pulses a resolutely humanist theme of anti-violence and pro-human decency, with Thorfinn’s father Thors imparting him with the life lesson that every human being is fighting a hard battle and that no one is truly his enemy. Still early in its season, Vinland Saga has already secured its place as one of the year’s best. 
Available on: Amazon Prime

fire force
David Production

7. Fire Force

Release date: July 5
Director: Yuuki Yase
Animation production: David Production
In an alternate steampunk universe of our own, the world is besieged by a mysterious epidemic of spontaneous human combustion, transforming otherwise mild-mannered humans into ghoulish supernatural creatures known as “Infernals.” Shinra Kusakabe, a third-generation pyrokinetic with aspirations of becoming a fire-fighting hero, enlists as a rookie firefighter of the Special Fire Force, a semi-religious order of pyromancers dedicated to exorcising Infernals and defending Tokyo from their persistent threat. With an all-star production team of talent of the likes of chief animation director Hideyuki Morioka (Kizumonogatari), Hiroyuki Ookaji, Riki Matsuura, and Kazuhiro Miwa — many of whom previously worked together at Studio SHAFT — Fire Force is one of the most visually impressive and distinctive shonen series of the year. With starkly rendered background layouts, exciting fight sequences, and mischievous sense of fourth wall-prodding humor, Fire Force is this year’s hottest (pun absolutely intended) new action anime.
Available on: CrunchyrollFunimationNow

dororo
MAPPA/Tezuka Productions

6. Dororo

Release date: January 7
Director: Kazuhiro Furuhashi
Animation production: MAPPA, Tezuka Productions
In the midst of a terrible plague at the height of Japan’s Warring States period, Lord Daigo Kagemitsu of the Ishikawa province makes a pact with 12 demons in order to save his region and secure a path towards a future of wealth and power for his region. In exchange, each of the demons collect on Kagemitsu’s debt by taking body parts from his newly born son — his limbs, his eyes, his tongue, his skin — until the baby is rendered into a horrifying testament to his father’s sins, a newborn that’s only exposed muscle and bones. Years later, the boy, having survived his father’s attempts to get rid of him out of shame, grows up to become an itinerant swordsman named Hyakkimaru with a prosthetic body, sheathed swords for arms, and the extrasensory ability to “see” demons. Adapted from Ozamu Tezuka’s original manga and anime from the late ‘60s, Dororo tells the story of Hyakkimaru’s quest to slay demons, regain his humanity, and learn to open up to other people in a time of immense cruelty with the help of his companion, an orphaned thief by the name of Dororo. Produced by Studio Mappa (Kids on the SlopeYuri on IceBanana Fish) and directed by Kazuhiro Furuhashi (Rurouni KenshinHunter × Hunter ’99, and Mobile Suit Gundam Unicorn), Dororo is an anime as viscerally violent as it is heartbreaking, and a series that should not be missed.
Available on: Amazon Prime

dr stone
TMS Entertainment

5. Dr. Stone

Release date: July 5
Director: Shinya Lino
Animation production: TMS Entertainment
Concurrently running alongside Riichiro Inagaki’s popular sci-fi adventure manga, the Dr. Stone anime follows the story of Senku Ishigami, a genius, leek-haired high school student with a passion for astronomy and space exploration, and his oafish, lovable childhood friend Taiju Ōki as they attempt to rebuild civilization in the wake of a mysterious event that transforms every human being on the planet into stone. A sci-fi action comedy that plays out like a post-apocalyptic mash-up of Andy Weir’s The Martian crossed with Rick and Morty, Senku and Taiju embark on a quest to revive every human being on the planet and crack what caused their sudden affliction using nothing more than wits, brawn, guile, and pure ingenuity to science the shit out of this problem. From constructing shelter to distilling alcohol, building fires to forging gunpowder, every new discovery is as thrilling to witness in action as it is hilarious to hear explained to Taiju in Senku’s dry, matter-of-fact wit. If you’re looking for an anime that’ll make you feel just a tad bit smarter for having watched it, Dr. Stone is the anime for you.
Available on: CrunchyrollFunimationNow

carole & tuesday
Netflix

4. Carole & Tuesday

Release date: April 10
Director: Shinichirō Watanabe, Motonobu Hori
Animation production: Bones
By now, if you’re an anime fan, you already know who Shinichirō Watanabe is, and if you don’t, it’s my pleasure to catch you up. The director behind such medium-defining works such as Cowboy Bebop, Samurai Champloo, and Space Dandy, not to mention 2017’s Blade Runner Black Out 2022, Watanabe is widely celebrated as one of the anime industry’s best directors working today, known for his love of music and penchant for anachronistic sci-fi premises. Carole & Tuesday, the latest series directed by Watanabe and the 20th anniversary project from studio Bones (Fullmetal AlchemistMy Hero AcademiaEureka Seven), is a labor of love about, well, the labor of love; a sci-fi folk fairy tale of two young women’s dream to make it big as musicians in a future where humans have long since colonized Mars, a world that feels both uncanny and wholly lived in. Minor pacing issues and questionable representation aside, Carole & Tuesday is a noble effort and ranks as, if not one of Watanabe’s best, one of the year’s best anime to date.
Available on: Netflix

the promised neverland
CloverWorks

3. The Promised Neverland

Release date: January 11
Director: Mamoru Kanbe
Animation production: CloverWorks
The Promised Neverland follows 11-year-old Emma and her best friends, Norman and Ray, three of 37 orphaned children who live on a mysterious walled estate called the Grace Field House. Under the watchful eye of their caretaker known simply as Mom, the children are afforded the best that life can offer. Gourmet meals, plush beds, immaculate white outfits, and ample play time while they wait to one day be adopted by a loving family. However, the quiet idyllicism of Grace Field is swiftly shattered when Emma and Co. stumble upon a dark secret which underlies the House’s very existence. Horrified by their discovery, the three conspire to escape with the rest of children into the outside world, as the machinations of both their caretaker and Grace Field’s mysterious benefactors move steadily to completion. With a premise that sounds like a cross between From The New World and Kazuo Ishiguro’s novel Never Let Me GoThe Promised Neverland is an engrossing fantasy thriller with deft animation, savvy editing, and a taut atmosphere of mortal horror juxtaposed against a disquietingly cheerful exterior.
Available on: CrunchyrollHulu

sarazanmai
MAPPA, Lapin Track

2. Sarazanmai

Release date: April 6
Director: Nobuyuki Takeuchi, Kunihiko Ikuhara
Animation production: MAPPA, Lapin Track
Let’s cut straight to the point: Sarazanmai is one of, if not the most bizarre, idiosyncratic, visually audacious, and thematically evocative anime to air in 2019. Describing just exactly what the hell Saranzanmai is to someone who has never seen an anime directed by Kunihiko Ikuhara (Revolutionary Girl UtenaPengiundrumYurikuma Arashi) is about as difficult as it would be to describe the concept of ‘water’ and what the hell it means for something to be ‘wet’ to an alien. But, put simply, the show follows three middle-schoolers — Kazuki Yasaka, Kuji Toi, and Enta Jinnai — as they are transformed into kappa, amphibious beak-faced demons, after releasing Keppi, the guardian spirit of Asakusa, from the statue containing him and accidentally insulting him. To return to human form, the three are tasked with exorcising “kappa-zombies,” malicious poltergeists, by performing elaborate dance numbers in a liminal dimension to steal the zombies’ shirikodama, magical spheres representing human desire, by forcibly removing them from their anuses. That is the tamest, most perfunctory description of what Sarazanmai is about, and it only gets stranger from here on out. Ikuhara is known for writing shows with socially-conscious premises powered by avant-garde visuals laden with labyrinthine levels of subtextual depth, and Sarazanmai is no different. Even knowing that, nothing can quite prepare you for the surprises this show has to offer. If nothing else, know this: It is one of the most daring, earnest, and empathetic series to air this year, and save for having watched one of Ikuhara’s works in the past, you won’t see anything else quite like it.
Available on: Crunchyroll

Mob Psycho 100 II
Bones

1. Mob Psycho 100 II

Release date: January 7
Director: Yuzuru Tachikawa
Animation production: Bones
Coming hot on the tail of the series’ breakout debut in 2016, Mob Psycho 100 II carries the torch of its predecessor’s pedigree as one of the most hilarious, kinetic, and aesthetically eclectic anime to air in recent memory, pushing that envelope even further in its second season. With most, if not all, of the original staff from the first season returning for this outing, including animator Miya Sato, whose masterful “oil on glass” animation has distinguished so many of the previous season’s stand-out sequences, the adventures of layabout con artist Reigen Arataka, his formidably powerful protege, Shigeo “Mob” Kageyama, and their poltergeist sidekick, Dimple, continue to ramp up as Mob journeys through adolescence in the face of ever-more perilous stakes. Aside from its adventurous animation, whip-sharp comedic timing, and impressive action sequences, Mob Psycho 100 II is a touching coming-of-age story of the relationship between a mentor and his pupil, and how the two help each to grow into more mature, earnest, and better-adjusted individuals. Come from the pyrotechnics, stay for the waterworks.
Available on: Crunchyroll, Hulu Live

PHỤ NỮ VIỆT NAM VỚI TÀ ÁO DÀI TRUYỀN THỐNG

Phụ nữ Việt Nam từ xưa đến nay vẫn luôn song hành với chiếc áo dài duyên dáng. từ những nhân vật quyền quý thuộc giới hoàng thân, quốc thích cho tới người ân thường, từ những cư dân chốn đô thị phồn hoa tới người dân quê, trong sinh hoạt đời thường đến các dịp trọng đại, lễ hội… áo dài Việt Nam từ lâu đã trở thành trang phục truyền thống được tôn vinh với tất cả niềm kiêu hãnh của người phụ nữ Việt.

Không thể xác định niên đại chính xác của áo dài, hình ảnh chiếc áo dài Việt Nam với hai tà áo thướt tha trong gió đã được tìm thấy qua các hình khắc trên mặt trống đồng và hiện vật đông Sơn cách đây hàng nghìn năm.

Ngay cả trên những tranh khắc của trống đồng ngọc Lũ cách đây vài nghìn năm đã thấy thấp thoáng bóng dáng của tà áo dài với hình tranh khắc phụ nữ mặc trang phục với hai tà áo xẻ.

Kiểu sơ khai của chiếc áo dài xưa nhất được ghi lại là áo dài Giao Lãnh, tương tự như áo tứ thân nhưng khi mặc thì hai thân trước để giao nhau mà không buộc lại. Áo mặc phủ ngoài yếm lót, váy tơ đen, thắt lưng màu buông thả.

Do kỹ thuật dệt vải lúc đó còn thô sơ, vải được dệt thành từng mảnh khổ nhỏ nên chiếc áo giao lãnh dần được thu gọn thành kiểu áo tứ thân. Áo gồm hai mảnh đằng sau chắp lại giữa sống lưng, hai mảnh trước thắt lên và buông xuống thành hai tà áo ở giữa, mặc trong có yếm đào với váy thâm. Áo tứ thân thích hợp cho người phụ nữ miền quê quanh năm cần cù bươn chải, gánh gồng tháo vát.

Chiếc áo dài đã được định hình và chính thức công nhận là quốc phục dưới thời chúa Nguyễn Phúc Khoát (1739-1765). Ông lấy mẫu áo dài của người Chăm kết hợp xẻ tà và mặc cùng với quần. Cách phục trang này đã được quy định trong hiển dụ của ông.

Vào thời vua Gia Long (1802-1819), chiếc áo dài tứ thân được biến cải thành áo ngũ thân, rất phổ thông trong giới quyền quý và dân thành thị nhằm thể hiện sự giàu sang cũng như địa vị xã hội của mình. Áo ngũ thân cũng được may như áo tứ thân, nhưng vạt áo bên phải phía trước chỉ được may bằng một thân vải, còn vạt áo bên trái được may bằng hai thân vải. từ đây áo dài bước qua một trang sử khác và hé lộ nhiều dáng dấp của áo dài ngày nay.

Đầu thế kỷ XX, áo dài Le mur của họa sĩ Cát tường, đã thực hiện một cuộc cải cách quan trọng trên chiếc áo tứ thân để biến nó chỉ còn lại hai vạt trước và sau. vạt trước nối đáo. hàng nút phía trước được dịch chuyển sang dọc theo vai và sườn phải như chúng dài chấm đất để tăng thêm dáng vẻ uyển chuyển trong bước đi thân trên được may ôm sát theo những đường cong cơ thể người mặc, tạo nên vẻ yêu kiều và gợi cảm rất độc ta vẫn thấy ngày nay.

Nối tiếp họa sỹ Cát tường, năm 1934, họa sĩ Lê phổ đã bỏ bớt những nét tân kỳ và thêm vào đó những nét lấy từ áo tứ thân, ngũ thân truyền thống tạo ra một kiểu áo vạt dài cổ kính, ôm sát thân người, nối vai và tay không phồng lên, cổ kín, cài nút bên phải. tà áo dài thời kỳ này đã thực sự tôn lên vóc dáng và vẻ yêu kiều thướt tha của người phụ nữ việt: gợi cảm nhưng kín đáo, nhẹ nhàng nhưng có sức lôi cuốn mạnh mẽ.

Năm 1960, nhà may Dung ở Sài Gòn đã đưa ra kiểu may áo dài với cách ráp tay giác lăng (raglan), giải quyết được vấn đề khó khăn nhất khi may áo dài: những nếp nhăn ở hai bên nách. với cách này làn vải được bo sít sao theo thân hình từ dưới nách đến lườn eo, ôm khít từng đường cong của thân hình người phụ nữ, tạo thêm tính thẩm mỹ và hoàn thiện chiếc áo dài Việt Nam.

Cuối thế kỷ XX và những năm đầu của thế kỷ XXI, tà áo dài Việt Nam với muôn màu, muôn vẻ đã ra mắt bạn bè năm châu trong các cuộc thi sắc đẹp, các sự kiện nghệ thuật và đã trở thành quốc phục với bao niềm kiêu hãnh, tự hào, quảng bá hình ảnh tà áo dài Việt Nam đầy quyến rũ và mê hoặc ra toàn thế giới.

Trong làng thời trang Việt Nam và quốc tế, nhắc đến nhà thiết kế Minh Hạnh, điều đầu tiên người ta nghĩ đến là chiếc áo dài. hơn 20 năm qua, chị là người đã có công mang hồn phách dân tộc đến với bạn bè quốc tế qua tà áo dài Việt Nam. “tầm lớp 1, bắt đầu biết thế nào là đẹp, thấy mẹ mặc áo dài tôi quá thích. Đó là những năm 1960, mẹ mặc áo dài lụa cổ cao, chít eo, tà dài là lượt. Đi phố mẹ mặc áo dài, đi chợ cũng mặc. điều đó khiến tôi xúc động, tôi tự nhủ phải may bằng được áo dài cho búp bê của mình”.  Những xúc cảm đặc biệt từ thuở bé của minh hạnh đã gieo mầm cho những đam mê sau này. Kể từ đó, chiếc áo dài đã trở thành nguồn cảm hứng bất tận, thậm chí, một phần máu thịt của chị.

Quá trình sáng tạo với chiếc áo dài truyền thống Việt Nam của minh hạnh lấy cảm hứng thiết kế chủ đạo từ việc giữ gìn và phát huy vẻ đẹp dân tộc thông qua các chất liệu rất riêng của dân tộc như thổ cẩm, lụa, sừng… Khi đưa vào các thiết kế áo dài, những chất liệu truyền thống này được biến tấu để vừa giữ được bản sắc riêng, vừa phù hợp với xu hướng thời trang hiện đại.

Công đầu tiên của minh hạnh với chiếc áo dài chính là giải thưởng tại cuộc thi thiết kế makuhari Grand prix tại nhật vào năm 1997. Sau đó, chị cũng chính là nhà thiết kế của Việt Nam đầu tiên có vinh dự giới thiệu 100 mẫu áo dài tại đền Kiyomizu Dera, nơi chưa nhà thiết kế nào có cơ hội được trình diễn thời đó, kể cả giới thiết kế Nhật Bản.

Từ đây, con đường đi ra thế giới của chiếc áo dài Việt Nam ngày càng rộng mở. những bộ sưu tập áo dài của chị đã xuất hiện trên nhiều sàn diễn thời trang lớn của thế giới tại Rome (Ý), paris (pháp)… mỗi khi những bộ sưu tập của minh hạnh xuất hiện trong các Festival huế được tổ chức thường kỳ 2 năm một lần đều khiến các vị khách quốc tế trầm trồ ngưỡng mộ.

Với những cống hiến cho nền thời trang Việt Nam và thế giới, năm 2006, nhà thiết kế minh hạnh được pháp phong tặng tước hiệu hiệp sỹ nghệ thuật và văn chương. ngoài ra, những mẫu trang phục của chị còn được trưng bày tại nhiều bảo tàng trên thế giới tại Mỹ, Pháp.

Đáng nói hơn, hình ảnh thành công và đầy tâm huyết với chiếc áo dài của minh hạnh đã khơi dậy niềm đam mê sáng tạo của các nhà thiết kế trẻ với tà áo dài truyền thống Việt Nam. Có thể kể đến một loạt nhà thiết kế trẻ gắn bó sự nghiệp của mình với áo dài như: võ việt Chung, Lan hương, việt hùng, Công trí, Công Khanh… mỗi người một vẻ, mang đến một hơi thở mới cho chiếc áo dài Việt Nam, nối dài hành trình phát triển không ngừng của tà áo dân tộc.

Bằng những nỗ lực không mệt mỏi của mình, minh hạnh đã giúp đưa văn hóa Việt Nam hội nhập với thế giới bằng ngôn ngữ thời trang. hơn cả một loại trang phục, điều mà minh hạnh truyền bá thông qua chiếc áo dài là nét đẹp tâm hồn của dân tộc Việt Nam.

Hơn 20 năm đã trôi qua, nhưng cảm hứng với chiếc áo dài của chị vẫn nguyên vẹn, thậm chí ngày càng dạt dào hơn khi được tiếp lửa bởi chính tình yêu, sự say mê của thế giới đối với áo dài. Cùng với công ty vietmode nơi chị đang là Giám đốc sáng tạo, những ý tưởng mới vẫn tiếp tục được nuôi dưỡng, cho hành trình tìm và tôn vinh vẻ đẹp của tà áo dài Việt Nam.

Blog at WordPress.com.

Up ↑

Design a site like this with WordPress.com
Get started